一男多女群交（五女一男嬲戏不休）

在明清时代，春宫画不仅是艺术的体现，更是嫁妆中不可或缺的一部分。若仅将其视作作品，无疑是对其历史地位和复杂内涵的误解。

谈及春宫画，其直观性和刺激性使得它在表达文艺时尤为突出。在宋代以前，关于春宫画的历史记载却寥寥无几。这背后的原因多元且复杂。

春宫画的私密性质导致其传播受限。除非是一些追求极端刺激的荒淫帝王贵族，一般人并不公开制作和展示。相较于文字的传播，图画尤其是春宫画的制作难度较高，需要技巧娴熟的画师。中国的造纸业和印刷术的发展也在一定程度上影响了春宫画的传播。直到东汉纸张的出现以及五代雕版印刷术的发明，才为春宫画的广泛传播创造了条件。

据明代文人沈德符的《敝帚斋余谈》记载，春宫画的起源可以追溯到汉代。它主要以墙壁、屏风或镜子为载体，这些载体的固定性限制了其传播范围。至于纸上的春宫图，东汉张衡的《同声歌》为我们提供了一些线索。诗歌中的“列图”或许指的是春宫图，这表明在汉代，春宫图已被用作嫁妆，以指导夫妻的性生活。后世称之为“女儿图”。

在明清小说中，如《聊斋》和《肉蒲团》等作品也反映了春宫画在当时的实际使用。例如，《肉蒲团》中的未央生为改善妻子对性事的冷淡态度，决定购买学士赵子昂所绘的春宫画册来引导她。初次接触时，妻子玉香感到羞涩和不适，但在未央生的解释和引导下逐渐接受。

这些生动的历史故事和文学记载使我们得以窥见明清时期春宫画的一角。它们不仅是艺术的展现，更是人类生活、情感和性爱的真实写照。作为历史的见证和人类文明的产物，春宫画具有深远的历史和文化价值。

关于之事，有些人可能需要借助性教育来理解和接受。在古代，获取性教育信息的渠道有限，春宫图便在其中发挥了重要的作用。这一点在明清时代的春宫画嫁妆中得到了体现。仅仅将古代的春宫图视为作品是不够全面的。

到了唐代，房中术的图书中开始配备各种姿势的插图。《大乐赋》等书籍便提到了配有插图的《素女经》。尽管这些珍贵的画面经过战乱和时间的洗礼已消失无踪，但我们仍能通过后世文人的笔记，窥见唐代春宫画的影子。

晚明的绘画大师张丑，曾在太原王氏家中意外发现了唐代画家周的《春宵秘戏图》。这幅失传已久的画作让张丑欣喜若狂，他毫不犹豫地用重金购得，并在自己的著作《清河书画舫》中详细记录了这一发现。跋记中描述了画中的妇女形象，以及画中的男子装束和宫廷气象。还提到了秘戏这一名目的由来。

周作为唐代著名的画家，擅长绘制仕女图，他的画风在当时极为盛行。他的作品中，女琴、调琴、托腮、静思等形象千姿百态，栩栩如生。这样一位绘画大师并不以画春宫图为耻，反而将其视为一种艺术表现，可见当时社会的风气。更值得注意的是，周的春宫画在继承中有所创新，从单纯的表现一对男女的，发展到五女一男的群交，这是题材上的重大突破。

通过对古代春宫图的探讨，我们可以了解到性教育在古代的重要性，以及人们对性的态度和观念的变化。这些画作不仅仅是简单的作品，更是反映了当时社会的风俗和文化。周的《春宵秘戏图》等作品，为我们提供了研究古代性文化的重要资料，也让我们对古人的性观念有了更深入的了解。